Bokningar
Datum & tid: fredag, 28 februari 19:00 - 20:00
Ladda ner evenemanget iCal
Danser och ljud som har kalla temperaturer och fuktiga konsistenser smyger sig på, släpar sig fram, viskar i nacken och rycker. Gastar och myter om saker som sker när solen inte lyser bjuds in och stämningar och tillstånd kopplade till folktro, medeltiden och natten gestaltas. En värld som ekar av mytologi och baletthistoria tornar upp sig. De fyra dansarna i Blessika röjer runt bland historiska ekon som förvrängs och överdrivs.
Blessika är en skräckinspirerad föreställning full av dans och hörselvillor. Det är det andra av tre verk av Ellen Söderhult som undersöker koreografi som en hemsökt konstform, där de berättelser, ideal och bilder som har förts vidare som historia och vem som fört fram dem, avslöjar lika mycket om historien som berättelserna själva. Det första verket i serien var Spökdanser(Ghost dances) som befattade sig med hur danser kan “spöka” i dansarnas kroppar.
Koreografi: Ellen Söderhult
Dansare: Cajsa Godée, Nathalie Wiberg, Catarina Zarazua Mujo, Ellen Söderhult
Komponist: Kajsa Blom / KABLAM
Scenografi och kostym: Amanda Hedman Hägerström
Ljusdesign: Michael Forsberg
Administration: Interim Kultur
Samproduktion: Weld och Scenkonst sörmland
Med stöd från: Kulturrådet, Region Stockholm, Stockholms Stad, Nordisk Kulturkontakt
Stort tack till EMS
Dances and sounds with cold temperatures and moist textures sneak up, drag along, whisper in your neck, and twitch. Ghosts and myths about things that happen when the sun isn’t shining are invited in, and moods and states related to folklore, the Middle Ages, and the night are depicted. A world steeped in mythology and ballet history unfolds. The four dancers in Blessika stir through historical echoes that are distorted and exaggerated.
Blessika is a horror-inspired performance full of dance and auditory illusions. Blessika is the second of three works by Ellen Söderhult that explore choreography as a haunted art form, where the stories, ideals, and images passed down as history—and who has transmitted them—reveal as much about history as the stories themselves. The first work in the series was Ghost Dances (Spökdanser), which dealt with how dances can “haunt” the dancers’ bodies.
Choreography: Ellen Söderhult
Dance: Cajsa Godée, Nathalie Wiberg, Catarina Zarazua Mujo, Ellen Söderhult
Composer: Kajsa Blom / KABLAM
Set and costume design: Amanda Hedman Hägerström
Lighting design: Michael Forsberg
Administration: Interim Kultur
Co-production: Weld and Scenkonst Sörmland
With support from: Swedish Arts Council, Region Stockholm, Stockholms stad, Nordisk Kulturkontakt
Many thanks to EMS
Weld stöds av Stockholms stad, Statens kulturråd och Region Stockholm