Ý / William Nylind
+
Unknown for talking bodies / Eeva Juutinen

---

Kl 19.00

Ý
/ William Nylind

Visas även 23 september kl 19.30 och 26 september kl 20.00

Ý är namnet William fick innan han adopterades till Sverige. Ý är en självbiografisk resa som snuddar vid och bearbetar minnen, adoption och återförening.

Dans och koreografi: William Nylind
Ljud och musik: Ossian Nylind

William Nylind (VN/SE)
är vietnamesisk/svensk koreograf, pedagog och dansare. Hans konstnärskap är sprunget ur ett spektrum av känslor. Han har en bakgrund inom kampsport och yoga, och har jobbat med koreografer som Thiago Granato, Femke Gyselinck, Petra Howard, Isabel Lewis och Virpi Pahkinen.

Ossian Nylind (VN/SE)
är vietnamesisk/svensk låtskrivare och instrumentalist. Han har studerat låtskrivande, piano, gitarr och fiol på Kulturskolan, Rytmus gymnasium och Helsjöns folkhögskola.

Tack till: Ji-Pyo Lim, Laruga Glaser, Petra Howard och Anna Koch.

Foto: William Nylind

---

kl 20.00

Unknown for talking bodies
/ Eeva Juutinen

When the power of love overcomes the love of power the world will know peace.
– Jimi Hendrix

Unknown for talking bodies ställer frågan hur njutning kan vara en etisk och ansvarsfull handling gentemot miljön och allt som lever och existerar. Med extatiska förlossningsmetoder som huvudreferens vill verket ta reda på hur förlossning kan ses som en möjlighet och potential för empowerment.

Verket syftar till att rikta betraktarens uppmärksamhet mot den egna kroppen. Det vill stanna upp mitt i och inuti handlingen för att känna och observera vad som (händer) och varandets väsen.

Koreografi, framförande, kostym, ljuddesign: Eeva Juutinen
Producent: Hilla Huuhka
Konstnärlig dialog: Mikko Hyvönen
Residens: KWP Kunstenwerkplaats, Zodiak Center for New Dance, Vitlycke Center for Performing Arts
Stöd: Finlands kulturinstitut i Benelux, TelepART Mobility Support Platform, Finlands kulturfonder Mobility grant, Zodiak
Musik i föreställningen: Richard Wagner – Valkyriornas ritt

Foto: Mikko Hyvönen

Eeva Juutinen (FI)
är koreograf och dansare som studerat dans, performance och koreografi vid Trinity Laban (BA) och The Place (postgraduate-diplom) i London samt vid Research Studios i P.A.R.T.S. (PARTS Research Diploma) i Bryssel. Hennes verk har visats i Belgien, Finland, Frankrike och England och har fått stöd av Alfred Kordelin-stiftelsen, Konstfrämjandet och Finlands Kulturfond. Hon har arbetat/kommer att arbeta på Kunstencentrum Buda, Vitlycke Centre for Performing Arts, Chateau De Monthelon, Routa, De School Van Gaasbeek, workspa­ce­brus­sels och Zsenne artlab.

I sitt arbete söker hon efter meningsfulla frågor som aktiverar kroppen och relaterar till världen på olika sätt. Sedan början av 2019 baseras allt hennes arbete på frågan: Hur tar vi emot information genom våra kroppar och påverkas av den i våra kroppar? Hon betraktar denna fråga ur olika perspektiv och i olika rum och tider för att hitta andra begrepp och mer specifika frågor och tillvägagångssätt för olika processer.

---

Med festivalen Loveboost vill vi ge en extra kärleksboost till konstnären, som trots en osäker tillvaro, ändå vågar följa sitt kall. Vi vill ge energi till fältet och öppna dörrar för både nya och etablerade förmågor. Festivalen  bjuder på koreografi, en text- och improvisationskväll, en replay och en konsert. Vi har också vernissage av projektet ”Eftercenter” med tio konstnärers efterdokument i olika format.

Från Finland gästar dansaren och koreografen Eeva Juutinen med sitt nya solo Unknown for talking bodies. Roula Samiotaki och Brina Dokl kommer med duetten Shifts. Dansaren William Nylind har premiär för ett nytt solo med titeln Ý. Olivia Rivière och Lisen Pousette gör en replay av sitt verk Spiritus just hemkommen från turné. Det blir också en konst-musik performance av Marcus Doverud med titeln Love and hate.

Festivalveckans mittpunkt är Bullshit Jobs: A Performance, Zala Pezdirs projekt som samlar danskonstnärer och samhällsvetare i en performance med liveuppläsningar ur den bortgångne antropologen David Graebers bok ”Bullshit Jobs: A Theory”. I boken utvecklar Graeber sin teori om arbeten som framstår som meningslösa och som inte bidrar till samhället, men som ändå upptar vår tid och ger oss en inkomstkälla. Performanceverket tar avstamp i Graebers resonemang och i Pezdirs frågor om varför arbete för arbetets skull värderas, medan konst för konstens skull inte gör det,  och vilka frågor detta väcker.

Se weld.se för hela veckans program och läs om alla händelser

---

With the Loveboost festival, we want to give an extra boost of love to artists who, despite uncertain circumstances, still dare to follow their calling. We want to energize the field and open doors for both new and established talents. The festival offers choreography, a text- and improvisation evening, a replay and a concert. We also have the opening of the Eftercenter project with ten artists’ after-documents in various formats.

From Finland, dancer and choreographer Eeva Juutinen is visiting with her new solo Unknown for talking bodies. Roula Samiotaki and Brina Dokl are coming with the duet Shifts. Dancer William Nylind will premiere a new solo entitled Ý. Olivia Rivière and Lisen Pousette will perform a replay of their work Spiritus, having just returned from tour. There will also be an art-music performance by Marcus Doverud entitled Love and hate.

The highlight of the festival week is Bullshit Jobs: A Performance, Zala Pezdir’s project that brings together dance artists and social scientists in a performance featuring live readings from the late anthropologist David Graeber’s book ”Bullshit Jobs: A Theory”. In the book, Graeber develops his theory about jobs that seem meaningless and do not contribute to society, but still take up our time and provide us with a source of income. The performance work takes its starting point in Graeber’s reasoning and in Pezdir’s questions about why work for work’s sake is valued, while art for art’s sake is not, and what questions this raises.

Visit weld.se for the full week’s program and read about all the events.

---

Weld stöds av Stockholms stad, Statens kulturråd och Region Stockholm